在完成混音的过程中所涉及的步骤，一般在混音过程中所做的事情可以归为以下几类：
1、调整音量平衡和左右Panning
2、让乐器的音色更加酷炫
3、强调那些在歌曲叙事中需要突出的乐器
4、消除令人不快的声音
5、融合每种乐器的响度、距离和声像。
上述的每条内容已经按照理解和聆听层面上由易到难的顺序排列，因此，列表里排列位置越靠前的内容越容易挑战。在书籍和视频中寻找技巧时，如果养成了注意上述哪些要点的习惯，就能更快地进步。
如何定义“完成”？
混音工作往往让人感到茫然，我认为从一开始就需要决定怎样才算达到了目标，这很难。 结论是，当你认为自己已经完成了混音，目标就算达到了。
那么，应该如何设定目标呢？我认为养成听音乐的习惯，同时在听的时候思考“这首歌是如何混音的”，这一点非常重要。 当我们听到一个很酷的混音时，一开始会觉得很酷，但如果慢慢养成分析它为什么很酷的习惯，我们想达到的混音形象会逐渐变得更具体。 例如，相对于其他乐器，人声听起来有多清晰，Snare和Kick的是怎样的音色，节奏乐器如吉他、键盘和贝斯的音量有多大，等等。
在这里，尽可能少地改变监听环境是很重要的。在同一个房间里，使用同样的设备，在相同的音量下聆听声音将有助于在听的时候形成不可动摇的标准。
无法通过耳朵识别混音中的问题
虽然几乎与前面提到的目标不明确的问题相同，这里还是将混音过程中需要解决的一些典型问题的例子列出来。
1、带宽被其他音轨覆盖，
2、广度不够，
3、某些带宽过度突出，
4、一些音轨在某些特定的地方缩回/浮出，
5、音轨之间的空间契合度差。
习惯之后就能用耳朵来判断，但最好是养成听自己的混音和听街上的音乐的习惯，并牢记这些问题。 一旦明白问题是什么之后，可以在YouTube或者其它网站上找到很多解决方案。当然，依靠眼睛也很重要。 大多数EQ都有一个频谱分析器，所以你可以用眼睛检查每个频段的信息量。 一些Compressor甚至会显示一个图表，显示随时间变化的减少量。
使用哪个工具比较好？
即使发现了问题，解决起来也并不简单，因为每个问题都有许多解决方案。 当你在混音方面做得越来越好时，你不仅能够通过耳朵发现问题，而且还能想出许多办法来解决这些问题，并选择最合适的办法。需要不断地以同样的方式使用同样的工具，并随着时间的推移在自己身上建立起一个标准，而不是在没有什么选择的余地时过多的进行不同的尝试。
现在的技术已经足够先进，有一些工具，如iZotope的Neutron和Fabfilter的Pro-Q，可以以图像显示带宽覆盖；Neutron的Sculptor，Sound Theory的Gullfoss和sonible的smart:EQ有一些技术，可以帮助你半自动地解决问题，并对声音进行创意。
使用预设也不起作用
任何效果器插件都会包含制造商提供的许多预设，但其中有些是有用的，有些则没有。 相比之下，按原样使用EQ和压缩器预设是几乎不可能的。 这是因为它们的应用方式会因音源的共振频率、音量和波形的尖锐程度而有很大不同。 那么，我们应该如何处理这些预设？ 首先，关于EQ，通过逐一打开和关闭预置的EQ点，想象和猜测每个节点的意图，了解“哪个频段的EQ对音色有什么影响”。
对于压缩器预设，无论如何都要从移动阈值开始。 不要太担心移动过度，要大胆尝试。 试着在不同的预设之间进行切换并提高和降低阈值。
转载请注明：Audioba-音频吧编曲混音资源网 » 混音听上去糟糕的原因和解决办法