电子音乐作曲更偏重于创作，利用不同的音响素材，组合成一定规模有一定意义的乐曲，包括应用型电子音乐作曲与纯电子音乐作曲。电子音乐制作偏重于编配，包括乐队的电子音乐配器，音响工程等。电子音乐制作范围更大，而电子音乐作曲范围更小，简单来说就是包含关系，即电子音乐作曲是电子音乐的一个阶段或者步骤。电子音乐作曲是指音乐创作者通过电子音乐器材进行编曲过程，而电子音乐制作是创作者用电子合成工具完成整个音乐作品创作的流程。电子音乐制作主要分为作曲、编排、混音以及母带四个阶段，所以说电子音乐作曲是电子音乐制作过程中的必备步骤。
电子音乐制作包括作曲、编排、混音以及母带四个阶段，下面将通过这四个步骤展示电子音乐是怎么做出来的。电子音乐作曲一般是通过DAW音乐工具进行作曲的。电子音乐制作又名MIDI制作，是九十年代随着电脑的产生兴起而兴起的一种，在电脑上完成制作的音乐。最基本的配备：一台较高端电脑，声卡，合成器（或MIDI键盘）。像制作三D动画需要 Softimage XSI、MAYA 这种专业软件一样，电子音乐制作也需要专业的软件。一般而言，PC 系统下使用 Cubase、Nuendo、Sonar、FL Studio、Pro Tools这类软件。MAC 系统下可以使用 Logic Pro。
一般认为，现代流行电音（Electropop）作为一种独特的音乐风格，作为电子音乐的一种，起源于1970年代末到1980年代中期：日本和英国后朋克的新浪潮运动，其历经三十年目前仍在不断发展。八十年代的宠物店男孩（Pet Shop Boys）巩固了流行电音的地位并指出了未来电子乐的发展方向。二十年之后，电子音乐虽然已经延伸出各种繁杂多样的形态，但是流行电音却魅力不减，依然有源源不断的乐队秉持着固有的态度，加入到这场复古之旅中。
80年代早期，一些乐队深受英国Roxy音乐和David Bowie的风格的影响。流行乐队吸收了电子音乐的革新。最初，由于音调上没有电子伴音的变化，像加瑞·纽曼、The Human League和Depeche Mode——这些乐队的艺术家们的音乐听起来似乎有些贫瘠、阴森的恐吓感。然而，合成流行乐的第一步变化是朝舞曲风格发展。杜兰杜兰乐队综合流行音乐，使流行电音更热烈、更迷人，更接近舞曲音乐。不久以后，许多乐队纷纷追随杜兰杜兰乐队，尽管一些乐队依然没有受到这种影响，他们从不依靠流行的三分钟热度。
但到了1984年，流行电子音乐却被宣告灭亡。
直到2007年，美国天后布兰妮·斯皮尔斯在她的回归专辑《blackout》中大量使用了流行电子音乐的元素，首周凭借29万张的销售记录，拿下美国公告牌两百强专辑榜亚军，使得布兰妮·斯皮尔斯成为首位连续五张个人专辑均打入该榜前两名的女歌手。尽管与布兰妮·斯皮尔斯个人前面的专辑比起来这张专辑是非常严重的失败，但该专辑传达的理念，思想深深地影响了后世的电音创作，一脚踢开了现代流行音乐的大门，具有划时代的意义。2008年11月，该专辑获得MTV欧洲音乐奖“年度最佳专辑”奖，2012年，该专辑进入美国摇滚名人堂专辑区，并且屡次滚石等顶级杂志被评为21世纪最伟大的专辑。它所传递的理念被后辈Lady Gaga、Ke$ha、Owl City这些流行音乐歌手，作为主流音乐曲风使用，并使流行电子音乐成为众多流行音乐之中的佼佼者。