混乱中的音乐
从《辛普森一家》的主题到蒂姆-波顿的《小威的大冒险》和《圣诞节前的噩梦》的原声带,丹尼-埃尔弗曼的作品都是原创的、令人难忘的,而且充满了怪异。现在,这位Oingo Boingo的创始人和四次奥斯卡提名者分享了他非传统的(和未经审查的)创作过程。走进丹尼的工作室,学习他通过音乐唤起情感和提升故事的技巧。
01
简介
认识你的新导师:四次获得奥斯卡提名的作曲家丹尼-艾夫曼。他介绍了课程的概况,并欢迎你来到他的超现实和可怕的世界。
02
起点
在成为电影作曲家之前,丹尼并不是一个受过古典训练的音乐家,他认为你也不需要这样。他分享了他在电影作曲方面的意外旅程。
03
开始你的分数。发现问题的环节
对电影作曲家来说,第一天的工作就是选片会,在那里听取导演的意见是非常重要的。丹尼解释了如何绘制你的乐谱,确定长度、预算以及如何克服临时音乐。
显示所有21节课
04
通过音乐讲故事
要成为一名电影作曲家,你首先必须是一名电影和电影配乐的学生。丹尼强调了整个电影史上的各种配乐是如何提升导演的视野以及影响自己的作品的。
05
主题和旋律
一个主题或旋律可以是一切,也可以什么都不是;它可以来得很容易,也可以花很长时间。丹尼用他最著名的一些配乐的例子,教你如何为你的电影配乐创造和确定主题和旋律。
06
实时聆听。一个简单的计划
在聆听他为《简单计划》写的配乐时,丹尼带你了解他是如何制作的,并解释他的选择。
07
乐器制作
传达某种情感的乐器没有对错之分。丹尼告诉你如何通过你对乐器的选择,以及如何处理、准备和演奏你的乐器来建立音调、能量和运动。
08
蒂姆-波顿的《圣诞节前的噩梦
专门为一个角色写作可能是令人生畏的。在这个案例研究中,丹尼讨论了为《圣诞前夜》创作配乐的过程,以及他如何与蒂姆-伯顿合作,发明杰克-斯凯林顿的故事。
09
工作流程
当你像丹尼一样有一个混乱的头脑时,工作室和项目的组织是成功事业的关键。他分享了他组织工作室的过程,他如何选择他的软件,以及记录他产出的大板。
10
创建你的模板
确定电影的基调可以决定构成你的模板的声音。丹尼告诉你,他是如何创建一个模板来构建配乐的,他还告诉你,做好准备可以帮助你实现你的愿景。
11
不安全感和本能
艺术家充满了怀疑。丹尼谈到了如何管理这种怀疑并向前迈进。他公开了他的弱点,他是如何克服这些弱点的,以及他是如何磨练自己的直觉以做出更好的职业决定的。
12
撰写专题得分
要绘制一份乐谱,你需要弄清基调,并确定定义电影的时刻。利用不同类型的电影的例子,丹尼展示了他是如何逆向设计乐谱以反映关键时刻和色调景观的。
13
改变你的方法。牛奶
以《牛奶》为例,丹尼探讨了为剧本配乐的字面意思并不一定是正确的决定,而即兴创作往往可以成为拼图的缺失部分。
14
追逐移动的编辑
为一部不断变化的电影作曲是一项挑战。Danny解释了如何找到剪辑师的节奏,如何进入和离开音乐短句,以及如何与画面同步。
15
细节中的魔鬼
丹尼喜欢细节处理的过程。他展示了《阿拉伯的劳伦斯》中的一个场景,以说明声音设计和细节设计如何能提升你的分数。
16
实时聆听。未知的已知
Danny聆听了他为《未知的世界》制作的配乐,并解释了为这部纪录片创作反派主题的过程并不像你想象的那样简单。
17
关于失败
即使是像丹尼这样经验丰富的作曲家也会面临失败,必须重新振作起来。通过公开与蒂姆-伯顿的暂时失和,丹尼展示了如何克服自我,在失败面前坚持不懈。
18
与导演合作
与导演的合作是一种微妙的艺术形式,丹尼已经培养了超过35年。他就如何与你的导演交谈、在回放时提出你的想法以及接受反馈提供了建议。
19
穿越界限
在影响、致敬和剽窃之间有一条线。丹尼说明了这条线是如何划定的,什么时候你已经越过了界限,以及如何超越和保持原创。
20
给新作曲家的建议
作为一个没有受过古典训练的作曲家,丹尼对进入这个行业提供了一个不同的视角
转载请注明:Audioba-音频吧编曲混音资源网 » MasterClass Danny Elfman Teaches Music For Film